推荐音乐鉴赏心得体会怎么写(7篇)
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更新时间：2024-07-05 20:14:08 发布时间：24小时内
推荐音乐鉴赏心得体会怎么写一
整个学期学习下来，对我印象最深的音乐是古典主义音乐和浪漫主义音乐。下面就重点来谈谈我对这两种音乐的学习心得：
一)古典主义音乐
古典主义音乐是历经岁月考验，久盛不衰，为众人喜爱的音乐。其特点是：理智和情感的高度统一;深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。创作技法上，继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就，并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式，对西洋音乐的发展有深远影响。
古典主义时期音乐的发展在器乐方面成绩比较显著，它完善了一套纯器乐的大型曲式，如独奏奏鸣曲、二重奏、三重奏、四重奏、室内乐、协奏曲、交响曲。它的主要特点是：作品具有生活的真实性和鲜明的时代感;曲式结构规范，主题乐思发展严谨，功能和声完善，配器细腻，音色力度变化丰富;作曲技法上创造了动机展开的发展手法，用旋律模进、变速度、变节奏、变调性、变和声织体等，造成乐曲发展趋势。并规范了奏鸣曲式和奏鸣交响套曲。
此外，在古典主义时期还确定了交响乐队的组织形式，形成了完整的双管编制乐队。而在此之前的乐队里，只有弦乐组是完整的。木管乐器、铜管乐器及打击乐有组织的充实到乐队后，加强了乐曲的和声效果，乐队演奏时能产生浑厚、均衡、色彩丰富的音响。这种乐队组织形式一直影响着以后的音乐发展。
在古典音乐派别中，以“交响乐之父”海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬为代表的维也纳古典乐派，在音乐史上竖立了一座不朽的丰碑。这一乐派的主要特征是反映人类普遍的思想要求，他们追求美的观念、强调风格的高雅，给予人们乐观向上的进取精神。“维也纳古典乐派”有以下风格特征：强调理性、思想性和作品的社会意义;世俗因素增强(民间音调与舞蹈节奏运用);音乐作品结构严谨匀称(整齐的方整性乐句);主调和声成熟并占统治地位;乐思发展清晰，逻辑性强，旋律追求优美动人的气质;情绪明朗乐观(但由于理性精神的影响，往往比较克制、沉着，而不是狂热的倾诉);曲式多采用奏鸣曲和奏鸣套曲曲式(与后来的浪漫乐派形成鲜明的对比);简单的说，崇尚理性、逻辑严密、内容充实、形式严谨、含义深刻、语言通俗是这一音乐时期的典型风格特点。
二)浪漫主义音乐
浪漫主义音乐是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，它产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。浪漫主义音乐强调个人主观感觉的表现，作品常常带有自传的色彩;作品富于幻想性，描写大自然的作品很多，因为大自然很平静，没有矛盾，是理想的境界;在艺术形式和表现手法上，是继承古典乐派，但内容上却有很大的差异，夸张的手法也使用的特别多。
浪漫主义音乐的主要思想内容是反对外族侵略和民族压迫，反对封建统治和民族分裂。为了表现这些内容，为了塑造民族英雄形象，反映爱国主义和民族统一思想，浪漫主义音乐特别注意吸收民族民间音乐的精华。浪漫主义音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。
推荐音乐鉴赏心得体会怎么写二
一教学分析
（一）教学内容分析
《跳起来》是一节音乐欣赏课,主要欣赏《马刀舞》《小步舞曲》两首风格迥异的乐曲,一首激烈昂扬,一首舒缓优雅,形成鲜明的对比.并且两首乐曲作为背景音乐在许多电影电视中出现过,通过以往的记忆学生更容易理解欣赏乐曲,《马刀舞》富有_快节奏的音乐能够很好的提高课堂气氛,调动学生的欣赏热情,以优雅的舞步体会《小步舞曲》.（二）教学对象分析
四年级的学生已经具备了初步的音乐欣赏能力,对于音乐的节奏,旋律的起伏变化以及演奏乐器有一定辨知能力,对于电影电视媒介中常出现的但没有留意的音乐在欣赏的时候更能够提起欣赏兴趣.（三）教学环境的分析
本节课通过现代信息技术和课堂实践活动来配合欣赏教学,从而更好的达到课堂教学的目的和效果,所以需要配备多媒体设施的教室,桌椅的摆放要预留出一片开阔的空间为课堂实践活动做准备.
二教学目标
（一）欣赏管弦乐《马刀舞》,古钢琴独奏《小步舞曲》.通过迥异的风格对比讨论分析不同风格的音乐描绘的是怎样不同的场景,利用哪些元素来表现出不同的场景.
（二）欣赏的过程中利用音乐软件辨别管弦乐的演奏乐器,通过舞蹈的形式体会小步舞三拍子的音乐特点.
（三）在《马刀舞》中感受紧张激烈的战斗气氛,在《小步舞曲》的舒缓典雅中翩翩起舞.
三教学重点、难点
（一）教学重点:两首乐曲的特色欣赏与对比分析
（二）教学难点:课堂实践活动中三拍子的小步舞与《小步舞曲》音乐的节拍要
四、教法、学法分析
《跳起来》是一节生动有趣的欣赏课,四年级的学生欣赏能力正处于萌芽状态,所以本节课以学生“自主讨论探究”为主,老师“知识情景引导”为辅,通过老师的情景引导,语言提示让学生去发现欣赏过程中的亮点.在欣赏过程中采用不同角度,不同方式的体验欣赏教学方法,《马刀舞》从单纯音响和现场演奏两个角度去欣赏,不同的欣赏效果对比非常明显,更容易使学生理解乐曲,《小步舞曲》从听音乐欣赏到以舞蹈的形式来体会乐曲,使学生融入到音乐当中,感受乐曲的魅力所在.《马刀舞》欣赏过程中让学生了解管弦乐的知识,以对乐曲的听觉记忆为线索,共同探讨总结所听到的乐器,老师对其进行整理,将知识点慢慢具现化,由讨论到总结到梳理层层进行,加深学生对该知识点的记忆.《小步舞曲》以舞蹈活动为主,老师与学生共同参与,师生共通过合作,老师来领舞带动全体学生,舞蹈的同时,用肢体与综合感官来理解音乐.最后全体学生共同讨论欣赏后的对比总结,让学生从老师的引导中渐渐独立能够把自己在欣赏中的所感所想进行总结.
五、信息技术与课程整合的整合点
1.以描绘战场的视频资料导入,激烈的战争场景与教学内容主题相契合,更好的
引导学生对本节课的内容产生兴趣.
2.以音频与视频两个角度去欣赏音乐,单纯的音频资料熟悉音乐,演唱会的音响将音乐立体的展现给学生,加深记忆和理解.
3,利用ppt文件,展示管弦乐队的整体画面,使学生有一定印象,利用动态的动画图片构成管弦乐队的缩略图,将管弦乐的分布简化,使学生能系统的记忆其分组,利用textbook软件为学生展示乐队中的各组别的演奏乐器,既能展示乐器外形,又能聆听乐器的音色,加深学生的记忆,拓宽学生音乐视野.
六、课后总结与反思
本节课内容较多,所以在课堂环节的分配和时间的把握上老师要仔细的拿捏,虽然,两首都是舞蹈音乐,但是《马刀舞》节奏太快,不适合学生进行舞蹈配合,所以尽量用《马刀舞》提升课堂气氛,小步舞的教授要分步,由易到难,由单人,到双人配合,建议将该课分为两个课时.
推荐音乐鉴赏心得体会怎么写三
通过对音乐鉴赏课一个学期的学习，我对音乐有了一个全新的理解，而且自己的音乐鉴赏能力也有了一定的提高。在选音乐鉴赏课之前，我认为音乐只是用来听的。其实不然，音乐的功能不只是这些，所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。
整个学期学习下来，对我印象最深的音乐是古典主义音乐和浪漫主义音乐。下面就重点来谈谈我对这两种音乐的学习心得：
一）古典主义音乐
古典主义音乐是历经岁月考验，久盛不衰，为众人喜爱的音乐。其特点是：理智和情感的高度统一；深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。创作技法上，继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就，并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式，对西洋音乐的发展有深远影响。
古典主义时期音乐的发展在器乐方面成绩比较显著，它完善了一套纯器乐的大型曲式，如独奏奏鸣曲、二重奏、三重奏、四重奏、室内乐、协奏曲、交响曲。它的主要特点是：作品具有生活的真实性和鲜明的时代感；曲式结构规范，主题乐思发展严谨，功能和声完善，配器细腻，音色力度变化丰富；作曲技法上创造了动机展开的发展手法，用旋律模进、变速度、变节奏、变调性、变和声织体等，造成乐曲发展趋势。并规范了奏鸣曲式和奏鸣交响套曲。
此外，在古典主义时期还确定了交响乐队的组织形式，形成了完整的双管编制乐队。而在此之前的乐队里，只有弦乐组是完整的。木管乐器、铜管乐器及打击乐有组织的充实到乐队后，加强了乐曲的和声效果，乐队演奏时能产生浑厚、均衡、色彩丰富的音响。这种乐队组织形式一直影响着以后的音乐发展。
在古典音乐派别中，以“交响乐之父”海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬为代表的维也纳古典乐派，在音乐史上竖立了一座不朽的丰碑。这一乐派的主要特征是反映人类普遍的思想要求，他们追求美的观念、强调风格的高雅，给予人们乐观向上的进取精神。“维也纳古典乐派”有以下风格特征：强调理性、思想性和作品的社会意义；世俗因素增强（民间音调与舞蹈节奏运用）；音乐作品结构严谨匀称（整齐的方整性乐句）；主调和声成熟并占统治地位；乐思发展清晰，逻辑性强，旋律追求优美动人的气质；情绪明朗乐观（但由于理性精神的影响，往往比较克制、沉着，而不是狂热的倾诉）；曲式多采用奏鸣曲和奏鸣套曲曲式（与后来的浪漫乐派形成鲜明的对比）；简单的说，崇尚理性、逻辑严密、内容充实、形式严谨、含义深刻、语言通俗是这一音乐时期的典型风格特点。
二）浪漫主义音乐
浪漫主义音乐是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，它产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。浪漫主义音乐强调个人主观感觉的表现，作品常常带有自传的色彩；作品富于幻想性，描写大自然的作品很多，因为大自然很平静，没有矛盾，是理想的境界；在艺术形式和表现手法上，是继承古典乐派，但内容上却有很大的差异，夸张的手法也使用的特别多。
浪漫主义音乐的主要思想内容是反对外族侵略和民族压迫，反对封建统治和民族分裂。为了表现这些内容，为了塑造民族英雄形象，反映爱国主义和民族统一思想，浪漫主义音乐特别注意吸收民族民间音乐的精华。浪漫主义音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。
推荐音乐鉴赏心得体会怎么写四
人教版义务教育课程标准实验教科书小学音乐一年级下p60—61，学唱歌曲《谁在叫》
本单元教材内容是《汪汪与咪咪》，在歌曲中出现的形象都是同学们喜欢的小动物形象。在这学期的歌曲中，有很多歌曲都是有关小动物的，比如：《小燕子》、《放牛歌》《杜鹃圆舞曲》、《数鸭子》、《我的小鸡》、《猫咪别淘气》等等。《谁在叫》这首歌曲中又多了一些动物形象，教学中，我结合教材并联系生活实际，开发学生想象思维充分调动学生积极性，使他们主动参与学习、创造活动，使学生在今后生活中更加喜欢和保护动物，美化了学生的心灵。
上学期，我通过与学生的接触，互相了解，我面对的一年级小朋友年龄虽小，但天真活泼，在课堂上已经能大胆唱歌、跳舞，师生能互相配合，同学们已特别喜欢上音乐课。因此，在该课中，我便结合学生情况，设计说一说、唱一唱、演一演这些学生兴趣浓厚的活动方式，更好地激发学生学好音乐、表现自我的欲望。[教学目标]：
1、学会唱歌曲《谁在叫》，并联系生活实际，使学生了解各种动物的叫声及生活习性，有感情地演唱歌曲、
2、在教学中结合唱、编、演多项活动培养学生音乐感受能力和审美情趣以及创新能力。
1、在音乐课堂中充分体现课程改革精神，让学生主动探究新知，学会唱新歌，体现学生为主体，教师为主导，学生的多项活动贯穿整个课堂，设计理念突出一个“新”字。
2、音乐教学中注意让学生动脑、动口、动手，积极参与，体现一个“动”字。
3、教学内容围绕主题，结合生活实际，采取说、唱、编、演、画多项活动使音乐知识生活化，体现音乐课堂中的“情”、“乐”、“美”。
一、课前复习先前所学歌曲数鸭子，目的是为了缓解学生的紧张情绪，调动学生学习的积极性，营造一种宽松愉悦情感氛围，同时也为导入新课起到一个过度的作用、
二、在授新课的环节中，课件出示课题谁在叫后，让学生听一听，是哪种小动物在叫？它们是怎样叫的？学生通过听，说，培养了他们的欣赏能力和语言表达能力、敢于大声说话。然后播放歌曲录音《谁在叫》前半部分，让学生对这一部分有个整体的认识，这也体现了低年级以听唱为主这一要求、分句教唱是为了让学生能更准确地唱准歌曲旋律，在教唱”啦”部分，我采用了对比的方法，使学生更易于记住歌曲的旋律，让学生用动作来表现歌曲时，我让学生自编动作，培养了学生动手动脑的能力、紧接着学习歌曲后半部分，这一环节我让学生先理解歌词，“小猫想捉老鼠”、“小鸡找妈妈”、“还有小鱼”、“……”，了解了动物之间的生态关系，教育学生细心观察事物，同时调动学生的学习积极性、歌曲的教唱我让学生自己选择喜欢的句子，学生找一句，跟钢琴学唱一句，既学会了歌曲，也培养了孩子的自信心，学生边唱边随音乐做小动物可爱的动作。教唱过程中，师可采用师生地唱、分组对唱、学生领唱，打击乐伴奏等教学方式使学生尽快熟悉歌曲、
三、激发学生写一写，小组合作编创歌词，使课堂充满活力
1、让学生根据歌曲内容，联系动物生活习性，模仿其动作，创编各角色舞蹈动作，再分组表演。
2、分小组编创舞蹈动作。学生在小组长带领下，对小鸡、小猫、小鸭、小猪、小老鼠、鸡妈妈、小鱼各角色联系自己的生活实践和想象，编创可爱的舞蹈动作。
3、分角色表演。
（1）小组内各自扮演自己喜欢的动物角色表演。教师对有困难的个别小组的活动给予及指导。
（2）开展各小组比赛活动。教师对每个小组成绩都予以表扬，对编创得较好的舞动作师生共同学习、借鉴。
最后小结本课所学内容，并教育学生从小保护小动物，保护大自然，保护生态环境，体现音乐审美教育这一功能。
推荐音乐鉴赏心得体会怎么写五
教学内容：
1.认识了解古老的弹拨乐器——箜篌
2.欣赏古曲《春江花月夜》
教学过程：
一、导入
1.复习歌曲《画》，感受歌曲优美的意境。
2.聆听《春江花月夜》主题，谈谈音乐与歌曲《画》有什么关系?
二、欣赏箜篌曲《春江花月夜》
1.欣赏音乐主题，介绍箜篌及其音色特点。
2.欣赏《江楼钟鼓》(引子)
(1)夕阳西下，寺庙里忽然隐隐约约传来了音乐。(播放引子)
(2)教师：引子是节奏自由的散板，乐器用弹跳、轮指的手法由慢而快地模拟阵阵低沉的鼓声。远处钟声回响，水面碧波荡漾。把日落前江面恬静、醉人的意境描绘得非常细腻。
3.《江楼钟鼓》主题赏析。
(1)出示谱例，请欣赏并选择主题表现的意境：
a.欢快跳跃b.委婉恬静c.深沉低缓
(2)视唱主题
(3)设问：音乐表现了怎样的情绪?它是通过怎样的手段来表现这种意境的?
(4)归纳：旋律入波浪般进行，显得格外柔美与和谐。另一个特点是使用“鱼咬尾”的创作手法使音调轻盈平稳，形象地表现了一轮明月从东山升起，在云层中游移的美丽景致。结尾婉转呜咽的旋律导入了深远的意境，令人凝神屏息、浮想联翩。
(5)介绍“鱼咬尾”的音乐句式。
4.赏析《花影层叠》
(1)导语：我们把眼光从远处收回看看近处的江面发生了什么?此段音乐中节奏、速度、力度等形式要素哪一项变化最明显?
(2)归纳：音乐主题在6小节徐缓的曲调之后，乐器突然弹出了4个作移位摸进的短句，急促二热烈，描写了花枝弄影，香飘春江的情景。
5.赏析《渔歌唱晚》
(1)导语：正当我们看着眼前的花影有点眼花缭乱时，远处忽然传来了阵阵的……寻声向远处望去，听到什么?看到什么?整段音乐的情绪是否一致?
推荐音乐鉴赏心得体会怎么写六
一、教学目标
【情感态度与价值观】
培养喜爱多元的音乐文化，树立宽容待人、热爱祖国的高尚情操。
【过程与方法】
体会歌曲中人民渴望幸福、安宁的生活，和人民对祖国热爱的情绪。
【知识与技能】
感受3/4拍的律动，通过速度、力度等音乐要素体会歌曲的情绪。
二、教学重难点
【重点】满含深情的演唱歌曲。
【难点】感受3/4拍的律动，体会热爱祖国的情绪。
三、教学用具
钢琴、多媒体
四、教学过程
(一)创设情境，新课导入
采用提问的方式导入
老师设置问题：你们知道中国的国花是什么花吗?它象征着什么含义?
学生自由回答。
老师归纳总结：我们中国的牡丹花是国花，牡丹花它象征着富强昌盛，也祝福我们国家繁荣富强。
老师设置问题：这种小花是什么花?(多媒体图片展示)它是哪个国家的国花吗?
学生自由回答。
老师归纳总结：这是雪绒花，属于奥地利的国花。它是生长在海拔高环境艰苦的高山上，城里难以得见，能够见到野生的雪绒花的人非常勇敢，所以雪绒花象征的含义是勇敢，我们今天学习的歌曲就和雪绒花有关，他是美国电影音乐之声中的一首插曲。
(二)逐步探知，新课教学
1.欣赏电影插曲《雪绒花》视频，了解歌曲剧情和背景。
老师讲述：这个视频里的人物他是一位冯·特拉普上校，他有七个孩子，现在我们就来了解一下这个剧情，电影音乐之声描写了热爱音乐的见习修女玛利亚，在退役海军上校冯·特拉普家中做家庭教师的故事。这首歌曲是电影《音乐之声》的插曲，音乐之声最初并不是一部电影，而是一部音乐剧，于1959年在美国百老汇上演，成为当时百老汇公演实践第二长的音乐剧。1965年这部音乐剧就被改编成了电影，电影版的音乐之声使它登上了世界舞台，里面有趣的情节、动人的音乐、优美的风光、乐观的生活态度都引发了人们对生活无限的热爱和向往
2.再次欣赏音乐，感受音乐情绪。
老师设置问题：歌曲表达了什么样的情绪?请从节拍、速度、力度三方面来讲解。
学生自由回答。
老师归纳总结：这是一首三拍子的歌曲，歌曲中运用中弱、缓慢及优美抒情的情调，以雪绒花“小而白，纯又美”的形象象征着人民渴望幸福，安宁的生活，和人民对祖国的祝福的一片纯洁心灵的情感。
3.学唱歌曲。
(1)分析乐曲
老师设置问题：歌曲一共几句话?
学生自由回答。
老师分别弹奏四个乐句，学生听音乐，用一二三四指来分别代表四个乐句。
老师设置问题：最后一句和哪一句相同?和哪一句相似?
学生自由回答。
老师归纳总结：这首歌是一个一段体结构的歌曲，一共有四个乐句，其中第二句和四句是完全相同的，与第二句前面是一样的，后面有了变化，所以有相似的地方，和第三句完全不一样。
(2)学唱乐谱
①老师弹奏每一句的旋律，学生跟琴学唱乐谱。
老师归纳总结：这是一首3/4拍的歌曲，强弱规律是强弱弱，带给大家一种温馨摇晃的感觉，学唱时大家注意节奏和3/4拍摇晃和流动的感觉，特别是第三小节的开头八分音符的处理(老师示范)。
学生跟老师用手画3/4拍的指挥图。
②学生一边画指挥图一边学唱乐谱，感受3/4拍的律动。
老师评价：第三句是我们这首歌里的一个难点，第一小节的re是两拍，大家不要拖，55是两个八分音符组成的一拍，大家在演唱时时值要唱够。
③学生再次演唱第三句，解决难点。
④学生跟琴完整的学唱歌谱。
(3)学唱歌词
①老师弹奏旋律，学生跟琴加入歌词。
老师设置问题：你们和上校比起来谁唱的好?为什么?
学生自由回答。
老师归纳总结：上校唱的非常深情，雪绒花的歌词每一句都非常有情感，最后上升到对祖国的热爱。他是借对自然界这种小花的热爱来抒发他对祖国的感情，这种感情就很深厚，我们只是唱出了歌词，情感却没唱出来，我们是中国人我们也爱自己的祖国，我们在演唱时感觉是热爱自己的国家，所以情感要再深一点。演唱时体会上校他对祖国的情感。
②老师弹琴，学生有感情的演唱歌曲。
老师评价：同学们这次演唱的不错，(老师断开句子示范歌曲)这样断着唱感觉很不好听，这首歌曲那他是讲究气息的运用，所以唱歌的时候我们把气息连起来(老师用连贯的气息示范)这样就好听很多。
③学生用连贯的气息有情感的演唱。
老师引导：第三句是这首歌的_分，所以在演唱的时候力度上是稍微强一点，所表现出来的感情稍微强一点，把歌曲情绪的起伏唱出来。
④学生有情感的完整的演唱
(三)巩固提高，主题升华
1.播放《doremi》，对比《雪绒花》与《doremi》之间音乐要素的不同。
老师设置问题：歌曲的情绪是什么样的?
学生自由回答。
老师归纳总结：这首歌与《雪绒花》的情绪完全不同，这首歌的情绪是欢快的、活泼的，他的速度是稍快的，力度一开始中强，最后慢慢渐强。
2.爱的教育
老师设置问题：大家有没有感受到这个家里的气氛是什么样的?你们做到了吗?请用完整的句子来描述。
学生自由回答。
老师归纳总结：这个家庭虽然有七个孩子，但是他们相处的非常愉快，可是我们自己却不一定是这样，有些同学可能会跟弟弟争抢，有什么好东西不让他们玩，还会有一些小争执有时候有些同学因为一些小事而发生争执，这样不好，我们每个人心里要宽容，对同学对身边每一个人要关爱，要学会发自内心的爱她，他也许是我们的兄弟姐妹，也许不是，也许是我们的同学，也许他只是路边需要帮助的人，我们都应该以一种宽容的心去对待别人，关爱别人。
(四)课堂小节
这节课我希望我们不仅只是学到一首歌曲，我希望我们更要学习他们这个大家庭那种和谐愉快的精神，今天这节课就上到这里，下课。
推荐音乐鉴赏心得体会怎么写七
通过对音乐鉴赏课一个学期的学习，我对音乐有了一个全新的理解，而且自己的音乐鉴赏能力也有了一定的提高。在选音乐鉴赏课之前，我认为音乐只是用来听的。其实不然，音乐的功能不只是这些，所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一;是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀;它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。
整个学期学习下来，对我印象最深的音乐是古典主义音乐和浪漫主义音乐。下面就重点来谈谈我对这两种音乐的学习心得：
一)古典主义音乐
古典主义音乐是历经岁月考验，久盛不衰，为众人喜爱的音乐。其特点是：理智和情感的高度统一;深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。创作技法上，继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就，并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式，对西洋音乐的发展有深远影响。
古典主义时期音乐的发展在器乐方面成绩比较显著，它完善了一套纯器乐的大型曲式，如独奏奏鸣曲、二重奏、三重奏、四重奏、室内乐、协奏曲、交响曲。它的主要特点是：作品具有生活的真实性和鲜明的时代感;曲式结构规范，主题乐思发展严谨，功能和声完善，配器细腻，音色力度变化丰富;作曲技法上创造了动机展开的发展手法，用旋律模进、变速度、变节奏、变调性、变和声织体等，造成乐曲发展趋势。并规范了奏鸣曲式和奏鸣交响套曲。
此外，在古典主义时期还确定了交响乐队的组织形式，形成了完整的双管编制乐队。而在此之前的乐队里，只有弦乐组是完整的。木管乐器、铜管乐器及打击乐有组织的充实到乐队后，加强了乐曲的和声效果，乐队演奏时能产生浑厚、均衡、色彩丰富的音响。这种乐队组织形式一直影响着以后的音乐发展。
在古典音乐派别中，以“交响乐之父”海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬为代表的维也纳古典乐派，在音乐史上竖立了一座不朽的丰碑。这一乐派的主要特征是反映人类普遍的思想要求，他们追求美的观念、强调风格的高雅，给予人们乐观向上的进取精神。“维也纳古典乐派”有以下风格特征：强调理性、思想性和作品的社会意义;世俗因素增强(民间音调与舞蹈节奏运用);音乐作品结构严谨匀称(整齐的方整性乐句);主调和声成熟并占统治地位;乐思发展清晰，逻辑性强，旋律追求优美动人的气质;情绪明朗乐观(但由于理性精神的影响，往往比较克制、沉着，而不是狂热的倾诉);曲式多采用奏鸣曲和奏鸣套曲曲式(与后来的浪漫乐派形成鲜明的对比);简单的说，崇尚理性、逻辑严密、内容充实、形式严谨、含义深刻、语言通俗是这一音乐时期的典型风格特点。
二)浪漫主义音乐
浪漫主义音乐是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，它产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。浪漫主义音乐强调个人主观感觉的表现，作品常常带有自传的色彩;作品富于幻想性，描写大自然的作品很多，因为大自然很平静，没有矛盾，是理想的境界;在艺术形式和表现手法上，是继承古典乐派，但内容上却有很大的差异，夸张的手法也使用的特别多。
浪漫主义音乐的主要思想内容是反对外族侵略和民族压迫，反对封建统治和民族分裂。为了表现这些内容，为了塑造民族英雄形象，反映爱国主义和民族统一思想，浪漫主义音乐特别注意吸收民族民间音乐的精华。浪漫主义音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。
